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来源:本站原创  作者:admin  更新时间:2020-01-17  浏览次数:

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  笔筒: 用陶瓷、竹木、等制成的筒形插笔器械。笔筒是搁放毛笔的专用器物,据文献记载,它的材质有镏金、翡翠、紫檀和乌木,目下我们能够见到的传世器物,大多是用瓷恐怕是竹木创筑的。具有收藏价钱。

  三国 吴陆玑《毛诗草木鸟兽虫鱼疏·螟蛉有子》:“取桑虫负之於木空中,或尺简笔筒中,七日而化。”《红楼梦》第四十回:“案上堆着……各色笔筒。” 清沈复《浮生六记·高低记愁》:“因是於行囊以外,转得吾父所遗典籍、砚台、笔筒数件。”

  笔筒是文房器具之一。为筒状盛笔的器皿,多为直口,直壁,口底相若,造型相对简易,没有大的更动。笔

  筒生长的年初已弗成考,三国吴陆玑《毛诗草木鸟兽虫鱼疏螟蛉有子》:“取桑虫负之于木空中,或简牍笔筒中,七日而化”。其所说笔筒是否为今日笔筒,不得而知。从传世品来看多为明代中晚期之物,墓葬出土之物,亦不见有宋元笔筒。明屠隆文具雅编》:“湘竹为之,以紫檀乌木棱口镶座为雅,余不入品”。明文震亨《长物志》:“笔筒,湘竹,栟榈者佳”。故有笔筒为晚明之物一说,但查宋无名氏《致虚杂俎》:“羲之有巧石笔架,名‘扈’;献之有斑竹笔筒,名‘裘钟’皆世无其匹”。犹如笔筒的年月应起码推至宋代。由于此系文化史范围,故这里不加以阐发。

  瓷质笔筒应当产生于宋代:故宫博物院陶瓷判断大师冯先铭教练在【华夏古陶瓷图典】中说“笔筒,文房器具,插放毛笔之用,始见于宋,时髦于清,器型似筒状。宋代笔筒口径较小,传世未几”。?

  笔筒是一种最为常见的置笔工具,但凡呈圆筒状,材质万般,可见竹、木、瓷、漆、玉、象牙、紫砂等,是墨客书案上的常设之物。在古板,笔筒以其艺术禀赋和较高的文化品位,受到文人书生的青睐。明代文士朱彝尊曾作《笔筒铭》,云:“笔之在案,或侧或颇,犹人之无仪,筒以束之,如客得家,闲彼宽心,归于活泼。”

  笔筒的创设除了材质的分歧,绘画技法也取得了充分的映现。二十世纪初期,江西景德镇的瓷画艺员对守旧粉彩画法加以改动,用粉彩原料在瓷器上绘制中国画,形成了以“珠山八友”为代表的瓷绘名家门户。余文襄,一名恂松,别号华舜,斋名“清平画室”“名泉古屋”,师承“珠山八友”之一的何许人,特长绘画雪景。他们的雪景画构想精细,极富诗意,被誉为“雪景大王”。

  笔筒是中国传统除笔、墨、纸、砚之外最迫切的文房用具,约略出今朝明朝中晚期。笔筒因使用浅易,很速就风行天下,至今仍盛而不衰。

  记载笔筒较多的是明代的文献;据《天水冰山录》{己载,查抄明代一代权相严嵩(1480年至1567年)家当的清单上,列有牙厢(镶)棕木笔筒、象牙牛角笔筒、哥窑碎磁笔筒等。

  文震亨长物志》笔筒专条云:“(笔筒)湘竹、棕榈者佳,毛竹以古铜镶者为雅,紫檀、乌木、花梨亦间可用。”屠隆的《文房工具笺》笔筒条日:“(笔筒)湘竹为之,以紫檀、乌木棱口镶坐为雅,余不入品。”文、屠二人皆为明代晚期的驰名文人,对当时的文房器具多有记述。只是二人属意于竹木的雅洁,对其他们质料的笔筒合怀缺乏。

  综上所述,对笔筒的了解汜载始于明代,实物方面,大家看到的笔筒多为明清今后的制品,传世的所谓宋代笔筒并不确凿。故从实物和文献两方面看,笔筒应该孕育于明代中晚期,况且很有可能始于竹笔筒,今后此后,成为中国置笔最紧要的用具。

  老笔筒材质各样,有瓷、木、竹、漆、玉、牙、紫砂等。清三代(康熙、雍正、乾隆)畴前的瓷笔筒,因存量很小,平居是藏家追寻的办法,但晚清和民国时刻坐蓐的瓷笔筒存世量还很大。从年月上谈,康熙笔筒属藏家难得之物,市场上大批带康熙款和画风的瓷笔筒原本大多为晚清同治、光绪年间模仿,判定两者分裂,须要从釉色、造型、画意笔法详细查办。

  瓷笔筒除了要看胎、釉的质料外,严浸看瓷画的程度和青花的发色。瓷画程度分散,价值会有天壤之别。在瓷笔筒中,以人物图案为主的青花笔筒价钱比山水图案的高。比喻在2002年北京拍卖会上出自名家之手的人物图案笔筒,起拍价基础上在2万元至3万元以上,精品以至能拍出20万元以上的高价,木笔筒的主要材质有黄花梨、紫檀鸡翅木瘿木榉木等。辨别木笔筒除了要懂材质外,还应谙习雕工刀法。社会上流行着一种舛误观念,感应大凡木质器材,惟有是硬木,便是好用具,实在不然,看待木笔筒还应从工艺水准、年月夙夜等方面综合评估,用料的高级与否然而个中的一个方面。象牙笔筒和玉质笔筒较为少有,其价格也很高,鉴定设施与通常判决玉器、牙雕的方法相像,也可按其年华气度,形势包浆,雕工才力次序讯断。

  墟市上但凡木笔筒的成交价大致在200元至500元独揽,极少清代的竹、漆笔筒的代价梗概在4000元至1万元不等。老笔筒中尚有成交价过百万元的。中国嘉德2004年春拍上,明末清初青花《婴戏图》大笔筒以121万元成交。北京翰海2004年拍卖会上,清康熙青花《竹林七贤》笔筒成交价高达110万元。它们的高价成交,评释了以木质、竹质、玉质等雕刻为主的笔筒中,除了笔筒本身的质量,最危殆的便是雕工。

  清代的笔筒中,从存世的状况来看,瓷笔筒是仅次于竹笔筒的,品种涉及青花、青花釉里红釉里红墨彩、五彩、粉彩、斗彩、单色釉等。个中,康熙的青花、雍正的墨彩和乾隆的粉彩笔筒,闪现了各朝瓷器烧制的最高程度。从器型上看,清早期(顺治、康熙),某些笔筒还留存了明代笔筒上下均略撇的特色;清中期后,笔筒多为直身圆筒。从纹样看,有山水人物、花鸟、松鹤、百寿字等,但以山水人物故事为多,如虎溪相送、竹林七贤、春夜宴桃李园等。此夕池有少量的玉笔筒和象牙笔筒,这些笔筒大多通景,以深雕、镂空和阴刻技法琢制山水人物等纹样,人物与情景相等,纹饰清秀,宗旨丰厚,组织密集,立体感强。

  从形制上看,到了清朝,笔筒的形制也爆发了较大的变化。清顺治年间的笔筒普通体形较高,平底无釉,:胎体厚浸。到了清康熙年间,则体形略为下降,胎壁适中,底大旨有一小圈下凹,涂白釉,凹圈外平坦,向外施一圈白釉,向内边的一圈则无釉。这种底形看上去似一玉壁形,因而,人们称之为“壁足”。到了清雍正、乾隆从此,笔筒则变得胎体略宽,胎壁也略薄,其底也由“平底”、“壁足”改为“圈足”。

  笔筒从明末至清平昔盛而不衰;成为传统文士文人们案头器材中不成替代的美器。目前,卓越的老笔筒早巳成为珍藏市场上一齐出格的景象。

  据文献记录,三国时已有笔筒。吴国陆玑毛诗草木鸟兽虫鱼疏》之《螟蛉有子》篇云:“取桑虫负之於木空中,或函件笔筒中,七日而化”。纵然文中没有言明笔筒的材质,但从桑虫放的处所,一为木空(木),二为尺素(竹、木)引申,笔筒也应是竹木之质。只是三国的笔筒与后代的笔筒是否相似,汉代出土的竹笔筒或可窥得其形。如湖北168号汉墓和山东临沂金雀山周氏汉墓各出土一件竹笔筒。金雀山汉墓的竹笔筒两端穿透,筒身镂有八孔,筒身中央及两端有三叙皮箍,笔筒涂黑漆,出土时,笔筒里置有竹笔。筒身上的镂孔是为了便于取笔。由此可知,汉代的笔筒是一个镂孔的细竹管,笔十足置于其中,与后裔圆筒状插笔的笔筒有很大永诀。陆玑毛诗草木鸟兽虫鱼疏》中提到的笔筒,可以也是这种形状,细竹管状的笔筒似乎更安妥放桑虫。宋无名氏所作《致虚杂俎》言:“王羲之有巧石笔架,名扈班;献之有斑竹笔筒,名,裘钟”。王献之嘲弄斑竹笔筒被传为文:人雅事,可是《致虚杂俎》为子女追记之作,纪录东晋王献之有斑竹笔筒存疑。

  明清笔筒传世品极多,虽形制革新不大,但材质却颇为丰厚。有竹、瓷、木、铜、象牙、玉、水晶、端石、漆等。从装点办法上看,有刻、镂、雕、绘等,以瓷笔筒为例,有青花、五彩、粉彩、三彩、神色釉等。笔筒为文房用具中器型变革最小,粉饰设施最为丰厚的品种之一。

  则有些器物上没有刻工姓名,加之竹制品自身不易生存,难以见到出土之物,故详尽年初极难决策。明代中叶之后,竹刻名家辈出,竹刻器物由实用型当初向实用和欣赏二者兼备的模范改动,竹笔筒也在此时应运而生,并慢慢成为珍惜者的酷爱之物。明代竹刻名家有朱松邻朱小松朱三松祖孙三代,以浮雕和圆雕的深化法创竹刻嘉定派;有〓仲谦,以不事精雕细琢,只就其天然状态稍加斫磨的金陵派。清代竹刻名家有张希黄,创留青竹刻技法,为竹刻浙派的代表;吴之璠,刻工宛转,尤善浮雕;尚有封锡禄、邓浮嘉、周芷岩尚勋、潘老桐等人。就传世的明清笔筒看,有光素器物,不加雕饰以本身的纹理和光彩治服,朴实无华,素雅高贵,但相对来讲,工艺韵味稍差,为藏者所不浸。有全心镂雕器物,如竹雕松鹤笔筒,为明代朱松邻所刻。筒式,筒身雕有老松一截,老干横披,瘿节密布。老树旁另有小松,盘旋冤屈,松针消瘦,枝叶蚁集。刀法洗练晶莹,宗旨显然,重重叠叠,流动而多变,为明代竹刻之宏构。深化法亦为明代笔筒刻法之一,其范例特征是纹饰十足陷入地之中,不常下剔几达七八层,运刀如笔,玲珑光后。如竹雕白菜笔筒,为明代竹刻名家朱三松刻制。筒式,光泽棕红,筒壁刻有白菜两棵,叶片或挺或伏,叶脉知道,一只螳螂伏在菜叶上。其刀法为陷地深化,菜心陷地最深,线条含蓄畅达,颇见功力。明代竹笔筒又有浮雕一种,诳骗深浅阔别的刀法,显现出纹饰的目标感,雕工周密,有古朴高贵之美。竹雕园林人物笔筒为明代楷模的浮雕器物,筒式,下有矮足,光芒棕红。筒身用深浅分辨浮雕机谋,描述出庭园、花树、山石及人物。刀法粗鲁劲挺,人物心情传神。明代竹笔筒中有留青一派,所谓的留青,也称贴簧、文竹、竹簧,经煮、晒、压,胶合或镶嵌在木胎及竹胎器上,而后磨光,再在上面雕琢纹饰,由于簧色皎白无瑕,有如象牙。竹雕仕女笔筒,为明代器物,纹饰接收了平刻浅雕、留青等多种技法,画面爽快明快,只管从雕刻的工艺上相仿不及镂雕高浮雕精密,但古朴之中别有韵味。

  清代竹刻艺术高度开展,竹刻名家层出不穷,而竹笔筒更是文房中不行或缺之物,这也是清代竹笔筒传世品甚多的本原缘由。清代竹刻笔筒承袭了明代的出色传统,如清初的吴之璠在承受嘉定三朱的同时,而以浅浮雕突出焦点,十分是留空为背景之法深得北魏浮雕之神韵。竹雕御马图笔筒,为吴之璠所作,外壁以浅浮镌刻出马的身躯,四蹄具有深浅不一的立体感,而阳刻的人物眉眼通晓,动感热烈。非常是马的眼睛嵌入半透明的深褐色犀角,卓越了康熙时期刀刀见血的镌刻特征。清代竹笔筒中的透雕工艺极为精湛,画面层次感极强,虽盈握之器,境遇弘大。如竹雕竹林七贤笔筒,为清初顾珏所作,器身人物浩繁,神志互异,茂林建竹,小桥流水,刀法精纯,出格是镂空雕出的竹枝远近有别,更显竹林的幽深,为清代竹刻笔筒中的精品。清代竹刻留青笔筒以多量留白之法露出画面的淡远高贵,在清竹刻笔筒中别具一格。竹雕山水人物笔筒,为张希黄所作,画面疏密相间,构图极为灵便,刀法稹密,线条流通。天水之间的大量留白,有明清山水画的意境。木制笔筒在明清之际亦较为常见,有紫檀木沉香木鸡翅木黄杨木、红木等。技法与竹雕大同小异,寻常来谈,明代木笔筒作工简陋朴实,刀法遒劲流利,而清代木

  笔筒作工精致洁润,刀法细致,意境深幽。明代木雕名家有孙雪居,其作品甚为冷僻。清代有吴之璠、黄炳勋、朱清父、周芷岩等人。明代木笔筒以紫檀浸香木较为常见,纹饰以花卉居多。紫檀笔筒很少接受较为繁复的镂雕工艺,而是诈欺本身的光芒、纹理或棕眼加以表示,故显得风雅稳重,古朴精致。紫檀雕花卉笔筒,筒外壁雕有折枝梅花及秋葵,器口沿为花瓣形,全体接管浅浮雕的方法,纹饰爽快,刀法圆熟古朴,明代的派头特性卓殊光鲜。清代木雕笔筒与明代气派天差地别,雕法格外全豹,有去地高浮雕,浅刻及浮雕、镂雕、阴刻综合技法。刀法纤巧周详。黄杨木笔筒,为吴之璠所作,筒口呈扁圆形,高低口以红木镶成,与筒身的鹅黄色变成反差。筒身给与去地浮雕之法,画面上人物出色,山石古松高远,边际留有空白。构图内幕显然,纹饰深峻烂漫,刀法极为精彩,为清代木雕笔筒中的精品。所谓的浅刻即对纹饰仅以刻划来出现,虽然没有立体感,但在严密的刀法下纹饰仍有层次感,与透雕有殊途同归之妙。红木刻梅花笔筒,为周芷岩所作,筒身浅刻梅花及题诗句,稹密的刀法使器物上的诗情画意尽收眼中,精辟之中见风雅,通俗之中见奇趣,为明代浅刻笔筒的代表性文章。清代集浮雕、镂雕阴刻于一身的木笔筒较为常见,此类器物鸠关呈现了清代木雕本领的成熟与高超。如重香木雕人物笔筒,将竹雕工艺用于木雕,使画面远深近浅,主次昭着。清代木雕除上述步骤外,再有奥妙诈骗材质自己的形式,稍加雕镂而成的笔筒,著作稀有雕琢,超卓天然的风韵。如黄杨木雕梅花笔筒,诱骗黄杨木树根的景象,稍加镌刻,器身虽仅刻一老梅,几朵梅花,但虬劲之姿极为绚烂,有古朴高贵之美感。清代的木雕工艺还常用各种珍贵玉石、象牙、螺钿等多种资料嵌在笔筒上,具有华贵反常的筑饰成绩。如紫檀百宝镶嵌花卉笔筒,即是百宝镶嵌工艺的杰作。象牙笔筒明代极为僻静,清代传世品也未几。从派头上看,明代多以刀代笔,构图清新,画面精粹。清代则以镂雕为主,纹饰立体感较强。,为明代器物,筒身为浅刻山水人物图,刀法通顺,人物传神,颇有中原古板白描画的韵味。牙雕龙纹笔筒,为清代器物,筒身镂雕透空钱纹锦地,上浮雕龙纹,雕工周详精致,音讯联合,精妙好看。明清笔筒除上述材质外,尚有玉、雕漆、紫砂、铜等。由于传世品少少,珍藏者寡,故不一一介绍。明清笔筒的大批产品当推瓷器,由于其烧造相对简单,产量高,传世品多,故为雄伟珍惜者所宠嬖

  。瓷制笔筒始于明代嘉靖、万历年间,但传世品中极难一见,在详尽的收藏原委中对此时间的笔筒要慎之又慎,免得被骗上当。由于瓷器的鉴定和断代较为杂乱,涉及方方面面的常识,远非几句话就能说清,因而,对明清瓷笔筒只能略加阐述。天启、崇祯时的瓷笔筒临盆量较大,以青花为主,纹饰有植物、动物、人物等。其基本形制为直口,平底,腰微束。如青花人物故事笔筒,直口,平底无釉。筒壁绘有青花人物,直花呈色淡雅,绘工详细。器口器足处有暗刻纹饰为崇祯瓷笔筒的楷模特点。清顺治瓷笔筒传世品略少,但器型品种较多,有直口直壁式,束腰侈口式等。平常来叙,前者瘦高,后者粗大。以青花为主。青花花鸟纹笔筒,为顺治时器物,体型较大,束腰侈口,筒壁有暗刻及青花纹饰。康熙时瓷笔筒的临盆来到腾达年光,品种极为丰富,有青花、五彩、斗彩釉里三彩及各类样子釉。纹饰内容宽广,有人物、动物、山水、花鸟、博古等。器型有束腰侈口形、直口直壁形、彩民社区心水论坛7676 结合翻转课堂的作用2019-12-31。竹节形、方形等。其范例特点是胎釉连合周密,胎质精密。无款者居多,少量有堂名款,器壁上亦见有干支款。雍正、乾隆时候是清代瓷笔筒生产的第二阶段,传世品较清初要少,但建筑矫捷,格外是孕育了少少清爽的器型,如六方形、扁方形、双联形等。打扮味谈较清初浓烈。如粉彩双联方胜型山水笔筒,为乾隆时笔筒的典型。这有时期瓷笔筒的品种有青花、青花釉里红、粉彩、各种神情釉地粉彩及单色釉。雍正瓷笔筒的特色是清新典雅,乾隆则富强雄壮,官窑器物多有纪年款,民窑则为干支款或堂名款。嘉庆讲光时是清代瓷笔筒分娩的第三阶段,仍以粉彩为严沉品种,器型以细高为主。纹饰以人物等居多,较为侧浸欣赏性。此时的另一特性是雕瓷笔筒起先生长,多效法竹雕器物,以黄釉雕瓷笔筒最为超卓。如黄釉雕瓷笔筒,以剔地技巧刻出松、石,口沿及底绘成竹节断面陈迹。官窑多有纪年款识,民窑有堂名款或刻工名号。雕瓷的有名工匠有陈国治王炳荣、汤源和等人。晚清瓷笔筒仍较通行,但质量降落,最模范的特质是胎釉联结不周至,釉面泛灰,青花浮于器表。多有六字青花款和六字红彩图章款。素胎剔地笔筒,为光绪时难得一见的宏构。

  笔筒的收藏最好能按辞别材质有选取的进行。如竹木笔筒当以清代为中枢,因明代器物传世品甚少,价值之高超是可思而知的,即就是平常工匠的文章,动辄也在万元之上,而清代传世品较多,可供抉择的余地较大。瓷质笔筒当以清早中期为主旨,至极要详尽的是清末及民国时曾烧造过很多仿康熙、雍正、乾隆时的青花、五彩、粉彩器物,这就必要珍惜者在判定这些器物时,要限度各个光阴的时期特色,使本身的珍惜跃上一个更高的层次。

  截取一段适当的竹子,而且留节,便是一件开创的笔筒,迄今所见最早的一件笔筒是南京博物院朱松邻制松鹤纹竹笔筒。朱松邻为明正德嘉靖年间的开山始祖。松邻其

  子名缨,号小松;孙稚征,号三松。三世相传,嘉定三朱,声名远扬。所制笔筒参用圆雕、透雕高浮雕诸法,刀法深峻,决意古雅,题材纹样也因而人物故事为多。上海博物馆藏两件明沈大生的竹笔筒,沈氏师承朱三松,以朱氏雕刻法制笔筒,题材亦为人物故事。

  见有崇祯年制的,有直口和撇口两种,器壁直筒形或略有束腰,口至底胎体渐厚,器口露胎或施酱釉,题材纹样以人物故事为主。

  筒,上大下小,素面,口沿处有一周精采的带状纹,附座,座下承三矮足。传世的明代木笔筒见有筒身浮雕蟠螭、花卉、云龙等。木笔筒中较多见的是浮雕花卉笔筒,构图或简明有致,或丰润厚重而不错杂;刀法圆熟、畅通而古雅。

  此外,明代再有漆笔筒和象牙笔筒传世。兴起于明代中晚期的笔筒在清代大行其叙。各款笔筒强劲开展。瓷器、竹木、漆器、象牙、玉器、玛瑙、紫砂、葫芦笔筒,或改换一切,或粉墨登场,成为书生迟早相处的鸳侣。

  木制笔筒木制笔筒的材料几乎不限度,沉要是探究因素是脆度不高,同样必要带点韧性的

  木制笔筒和竹制笔筒基础是手工艺品,全盘经由都或者寄予手工告终,成为了许多妇女的创业首选项目!其他们榜样的笔筒则需要过程机械来终结,独特是塑料和泡沫笔筒,好多个成形合节都需求机械来已矣,唯独包装和修边的经历是手工也许参与的。

  笔筒的假想也额外火疾,着想决议着用料和坐蓐的工艺,用料肯定着耐用水准,坐蓐则肯定委实用,运用容易是笔筒的最大角逐点之一,以是联想笔筒势必要假使本性化一点,多用用户角度出发。

  竹笔筒是清代最为常见也是最紧要的笔筒。你们从早中期几位著名的文士竹刻名家吴之璠周颢潘西凤邓渭所制笔筒来透视一下清代笔筒的全局现象。

  吴之璠,字鲁珍,号东海谈人,嘉定人,灵活于康熙年间。所制笔筒从技法上可分为两类:—是承袭明代三朱镌刻法,用长远作高浮雕,深浅多层。此类深切高浮雕笔筒在清代早中期较为多见;二是仿效龙门石刻的浮雕法,建筑出“薄地阳文”,即去地浮雕法,金元钰《竹人录》云:吴之璠“所制薄地阳文,最为工绝”。由于吴之璠深明画理,故能在薄地阳文有限的高度上,;暴露出画面的远近、层次和透视感。吴之璠另一要领是在笔筒的局限浮雕纹样,此外部位则去地取消,留下大片空白(妙用华夏书画:“留白”特质),也有在空白处刻字题诗落款的,这样就在笔筒上形成一边得意,一壁笔墨的式子。

  周颢(1685年至1773年),字晋瞻,号芷岩,又号雪樵、尧峰隐士、芷叙人,晚号髯痴,嘉定人,为清雍乾岁月的竹刻熟稔。周颢既是竹人又兼画师,上海博物馆就同时珍惜有周颢的竹刻与书画。周颢所制笔筒常以山水、竹石为题材,况且以阴刻为紧要技法,刀法老到,能以一刀展现纹理的宽窄、口舌、深浅,极具画意。笔筒画面的布局有两种地步。一是通景,多为山水题材;二是一面得意,一边笔墨结构。

  潘西凤,字桐冈,号老桐,浙江新昌人,居住扬州,刻竹于清雍乾年间,潘西凤善以各类技法雕镂笔筒,浅刻、深化及留青皆佳,所制留青笔筒晕褪转变,如墨分五色,精妙绝伦。又如竹根笔筒(广东民间工艺馆藏),以竹根数节琢制,保存竹根的天然外形,盘根错节,虫蛀斑痕,极尽自然之妙。

  邓渭,字德璜,亦作得璜,号云樵蓬户士,嘉定人,绚丽于清乾嘉年华。邓渭善镂花卉、人物,更长于刻字,浅刻行楷,书迹秀劲,工致风雅。上述四位为清代早中期最闻名的刻制笔筒熟稔,所制笔筒既有承受明代刻法的文章,还有创新本事。以大家为代表,清代早中期竹笔筒的气势是:技法上,深化高浮雕浅浮雕、薄地阳文、留青、长远、浅刻等无所不备、无所不能;题材上,山水人物、庭园楼阁、花卉竹石、行楷笔墨等题材成竹于胸,并能以刀代笔,笔到意至,令后代只能望其项背,为中国笔筒进展史上之巅峰。

  乾隆以降至清末,竹刻制品由以笔筒为主演变为以臂搁、扇骨为多。笔筒镌刻之法也有所改革,深入高浮雕、浅浮雕、薄地阳文、深化等已极为罕见,浅刻与留青是此时的两种闭键技法。总体景况是,此时笔筒不论在技法照样题材上都趋于简化。

  雕镂类笔筒的工艺是决定其价位的严重条款。遴选这类笔筒时首先要看年华风格,尔后是皮壳与雕工,结尾才看款识,只是市集上的雕刻类笔筒如着名款,多半为后刻。规矩上竹木牙角雕笔筒皆属有机质,随着期间与境况温湿度的改换,皮壳自己会起物理调度,表面不再平坦而会起皱纹。